Atelier intensif de modèle vivant

10 modèles en cinq jours

Atelier intensif de modèle vivant - été 2014

La semaine dernière, j'ai eu le grand plaisir de participer pour la troisième fois à un atelier intensif de modèle vivant organisé par Lyne Paquette à l'école de design de l'UQAM.

30 heures de dessin
10 modèles (4 hommes, 6 femmes)
En avant-midi, des poses courtes variant de 30 secondes à 20 minutes
En après-midi,  deux poses longues de 70 minutes

Nous étions une quarantaine de personnes à dessiner les excellents et très différents modèles choisis par Lyne et ... valeur ajoutée, en cette semaine de canicule et d'humidité... à bénéficier de la climatisation du local.

Il y avait des graphistes, des gens des milieux de la bande dessinée et des jeux vidéo, des artistes manipulant le fusain, l'aquarelle, l'acrylique, les feutres, l'encre... Il y avait des gens travaillant sur grands formats et d'autres sur des petites feuilles. Tous étaient là par plaisir !

Le modèle et les artistes

encre sur papier Soho

Au moment de s'inscrire, on peut choisir des demi-journées, des journées complètes ou la semaine entière. Comme je n'arrive pas à me décider, je prends la semaine entière même si je n'aime pas vraiment les poses longues de l'après-midi.  Et pendant ces poses longues, j'en profite pour produire deux dessins avec des medium différents. Il arrive même que je dessine les autres artistes à l’œuvre !

 Mon kit

Depuis deux ans, je dessine les modèles vivants sur des feuilles relativement petites (9" X 12" maximum) délaissant les grands formats permettant une belle gestuelle. C'est un choix pratique surtout. Tout doit entrer dans mon sac à dos facilitant ainsi le transport de mon matériel. J'apporte même mon petit chevalet de table Marquis dont je remplis le tiroir de pinceaux, crayons, plumes. 

Pendant les poses courtes, je travaille surtout avec les crayons inktense de Derwent, un crayon aquarellable qui me permet de créer les ombres rapidement. Parfois, je dessine directement au pinceau et à l'aquarelle. Pour les poses de cinq minutes ou plus, je préfère le graphite et l'aquarelle.

Cette fois-ci, j'ai utilisé des papiers forts variées: papier aquarelle, Bristol, papier teinté. Chaque papier donne un résultat très différent.

Je dessine pour le plaisir,  l'apprentissage,  l'exploration. Chaque modèle, chaque pose est un défi. Parfois le dessin est bon, parfois il est raté, mais chaque dessin me permet de comprendre un peu mieux le corps humain. Ce fut une semaine exaltante bien qu'assez épuisante !

Et vous? Aimez-vous dessiner les modèles vivants ?

Vous pouvez voir  les autres dessins produits au cours de cet atelier sur mon lien flickr consacré aux dessins de modèle vivant . Les dessins de modèle vivant étant jugés osés par flickr, il faut être enregistré pour y accéder.

Session de modèle vivant du 21 juin 2014

Michael (21-06-14)

crayon aquarellable sur Bristol Fabriano 8 " X 10"

Samedi dernier, à l'atelier de modèle vivant de l'École de design, nous avons eu le grand plaisir de dessiner Michael. Quel beau modèle et quelles belles poses ! 

Je ne sais pas si il en est ainsi partout mais, à Montréal, il y a peu de modèles masculins. Heureusement, ils sont tous excellents.

Vous pouvez voir les autres croquis de cette session de dessin sur mon lien flickr consacré uniquement aux dessins de modèle vivant.  Les dessins de modèle vivant étant jugés osés par flickr, il faut être enregistré pour y accéder.

Session de modèle vivant du 14 juin 2014

Marie-Ève (14-0-14)

Aquarelle Bright Kooh I Noor & graphite 

in Opus Finest Watercolor pad (7.5" X11")

Les sessions de modèle vivant se poursuivront tous les samedi de l'été.

J'aime ces quelques heures de dessin rapide, la plus longue pose de la session n'étant que de quinze minutes.

Parfois, tout se déroule parfaitement et mes croquis semblent se dessiner tout seuls; à d'autres moments, il y a une lutte constante entre ce que je vois et ce que mon pinceau ou crayon dessine.  

Je ne suis pas très technique alors ce que je ressens au cours de la session joue pour beaucoup dans ma "performance". L'atmosphère du groupe, l'attitude du modèle et/ou ses poses et ce qu'il dégage, mon humeur de la journée, tout cela a un impact ! 

Le modèle de samedi, de par sa formation de danseuse, a un corps musclé et des gestes gracieux.

 Vous pouvez voir les autres croquis de cette session de dessin sur mon lien flickr consacré uniquement aux dessins de modèle vivant.  Malheureusement, les dessins de modèle vivant étant jugés osés par flickr, il faut être enregistré pour y accéder.

Session de modèle vivant du 7 juin 2014

Olivia (07-06-14)

Aquarelle Bright Kooh I Noor & graphite 

in Opus Finest Watercolor pad (7.5" X11")

Je n'ai pratiquement pas dessiné ni peint depuis quelques semaines. 

Heureusement pour moi, l'atelier de modèle vivant de l'École de design (UQAM) ouvrira ses portes le samedi pendant tout l'été. Hier, nous avons eu un nouveau modèle. Ses poses étaient simples et très jolies. J'espère qu'elle posera à nouveau à l'atelier !

Olivia (07-06-14)

crayon aquarellable Inktense Derwent sur Bristol lisse Fabriano (8" X 10" )

Vous pouvez voir les autres croquis de cette session de dessin sur mon lien flickr consacré uniquement aux dessins de modèle vivant.  Malheureusement, les dessins de modèle vivant étant jugés osés par flickr, il faut être enregistré pour y accéder.

Session de modèle vivant du 31 mai 2014

Aurélie (31-5-14)

Aquarelle Bright Kooh I Noor & graphite 

in Opus Finest Watercolor pad (7.5" X11")

Il y avait plusieurs semaines que je n'avais dessiné de modèle vivant. Olala ! Comme j'étais "rouillée".

Il faut donc que je m'y remette assidûment. Heureusement, cet été encore, il y aura une semaine d'atelier intensif de modèles vivants à l'École de design de l'UQAM: 10 modèles en cinq jours ... des poses courtes le matin et des poses longues l'après-midi ... un total de 30 heures. Je suis déjà inscrite et j'ai bien hâte au 30 juin!

Vous pouvez voir les autres croquis de cette session de dessin sur mon lien flickr consacré uniquement aux dessins de modèle vivant.  Malheureusement, les dessins de modèle vivant étant jugés osés par flickr, il faut être enregistré pour y accéder.

De la pose à la parole, une conférence de Lyne Charlebois, modèle

Lyne Charlebois, pendant sa conférence

crayon Pitt & crayon aquarellable

 in Opus Essential Hardbound Sketchbook (5.5" X 8")

Mercredi soir, j'ai eu le plaisir d'assister à une conférence donnée par Lyne Charlebois, un modèle très appréciée des artistes de la région de Montréal.

Il est rare qu'un modèle parle...Son rôle est de poser...Mais ce soir-là, dans le cadre d'une soirée Zoom sur l'art offerte par le Centre communautaire de Loisir de la Côte-des-Neiges, Lyne nous a parlé de son métier.

Tout de suite, elle spécifie que si le modèle prend rarement la parole, la pose elle-même est une parole... une parole silencieuse.

Quand Lyne était petite, au lieu de jouer à la poupée, elle jouait à la grande dame. Elle aimait se déguiser, porter des boas, des talons hauts...En vieillissant, elle a souhaité devenir comédienne mais a bifurqué vers les arts plastiques. Puis, elle fut pendant quelques années religieuse. Pour elle, la relation du sacré, du religieux est très présente à travers ses poses, son travail. Quand elle se dévêt, elle s'habille de son âme. Elle ajoute qu'être modèle demande une certaine pudeur.

Lyne a été modèle pour de très nombreux artistes aux styles variés, peintres, sculpteurs, scénographes... Dans une œuvre, ce n'est pas le résultat esthétique qui lui importe mais la perception qu'a l'artiste de ses émotions, de ses états d'âme.

Depuis toujours, l'univers de Toulouse-Lautrec la fascine d'où sa chevelure rousse, et ses accessoires de poses: bottines, gants, boas, bijoux ! 

Lyne a un rituel avant chaque session.  Elle se maquille, se coiffe, choisit ses accessoires, sa musique. Puis, elle se crée un scénario intérieur en fonction de l'éclairage, de la musique, de la durée de la pose...

Il n'y a pas de formation pour devenir modèle, l'apprentissage se fait donc avec la pratique... avec le temps, on connaît les exigences des poses ! Voici cependant quelques conseils offerts par Lyne:

• suivre le mouvement du corps
• avoir un déhanchement quelconque
• les bras et les jambes doivent être en mouvement
• tourner ou incliner légèrement la tête
• fixer le regard sur un point précis (cela aide à rester immobile et à reprendre aisément la pose après une pause. )

Lyne Charlebois (22-03-14)

Aquarelle  & graphite in Opus Finest Watercolor pad (7.5" X11")

Pour Lyne, une pose est un moment de détente où tout est silencieux, respectueux.

J'ai quelques dessins de Lyne Charlebois sur mon lien flickr

Session de modèle vivant du 12 avril 2014

Andréanne et Karsten (12-04-14)

crayon aquarellable Inktense Derwent 

sur Bristol lisse Fabriano (8" X 10")

Ce samedi, nous avions deux modèles à l'atelier de dessin de modèle vivant. 

Un couple magnifique ! 

Lui est danseur et elle,  acrobate et contorsionniste à l'École du cirque. Ils ont pris des poses incroyables, tout en tension.  Les dessins ne sont pas toujours à la hauteur de la performance des modèles mais quel plaisir j'ai eu pendant ces trois heures, à les dessiner.

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Modèle vivant du 22 mars 2013

MV (22-03-14)

Aquarelle Bright Kooh I Noor & graphite 

in Opus Finest Watercolor pad (7.5" X11")

Samedi dernier, nous avons eu à l'atelier de modèle vivant de l'École de design (UQAM)  un modèle toujours très apprécié des participants tant pour ses formes généreuses que pour ses jolies poses.

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Session de modèle vivant du 1er mars 2014

Elissa,  école de design - UQAM

crayon Inktense Derwent 

sur papier Paris Bleedproof / Borden & Riley 9" X 12"

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Session de Modèle vivant du 22-02-2014

Modèle vivant -Isabelle (22-02-14)

Crayon aquarellable sur Bristol lisse Fabriano (8" X 10")

J'ai utilisé le papier Bristol lisse de Fabriano pour tous les croquis de cette session de modèle vivant. C'était mon premier essai et j'ai beaucoup aimé. Le papier réagit aussi bien à la plume qu'au crayon aquarellable et n'a pas pas gondolé quand j'ai appliqué mon pinceau gorgé d'eau.

Vous pouvez voir les autres croquis de cette session de dessin sur mon lien flickr consacré uniquement aux dessins de modèle vivant.  Malheureusement, les dessins de modèle vivant étant jugés osés par flickr, il faut être enregistré pour y accéder.

La grippe et une session de modèle vivant

Modèle vivant (01-02-14)

Crayons de couleur sur carton 8.5" X 11"

J'ai la grippe. Ouf! Elle a attendu la fin du défi pour me tomber dessus...

Ce fut une session de dessins désastreuse! Je n'avais pas de bon papier. En plus,  je passais mon temps à éternuer et moucher au lieu de regarder le modèle. Le résultat est en général sombre et imprécis!

Vous pouvez voir les autres croquis sur mon lien flickr consacré uniquement aux dessins de modèle vivant. Malheureusement, les dessins de modèle vivant étant jugés osés par flickr, il faut être enregistré pour y

accéder.

En attente...

En attente...
(pose de 15 minutes)

 aquarelle et graphite sur papier Soho (7" X 10")

De dos, il est difficile de réaliser que ce beau modèle est enceinte de huit mois! 

Hier, j'ai fait de nombreux croquis de ce modèle à l'atelier libre de modèle vivant de l'École de design de l'UQAM. On peut voir les autres croquis sur mon lien flickr consacré uniquement aux dessins de modèle vivant. Malheureusement, les dessins de modèle vivant étant jugés osés par flickr, il faut être enregistré pour y accéder.

Dessiner des nus est une passion et je fréquente plusieurs ateliers pour la combler.

Ce croquis fait partie du défi 30 peintures en 30 jours de Leslie Saeta.